lunes, 8 de julio de 2013

1ª Festival de Cine Transcinema: Què Historia es està y cuàl es su final, La bisabuela tiene Alzheimer, y El Tiempo pasa como el rugido de un Leòn.

Por: Gisella Gastiaburù Barthè. 

Que Historia es està y cuàl es su final, de Josè Luis Torres Leiva. (Chile.)

El trabajo de José Luis Torres Leiva, es conciso; sencillo y sensible, que ahonda en 50 min. La historia del cineasta chileno Ignacio Agüero. La estructura parte de una joven entrevistadora, con informaciones concisas sin ser desbordantes, sin que  se dañe el relato real. Con esas evocaciones fotográficas no deja una sensación de haber visualizado pensamientos íntimos de Aguero.

Agüero apunta a lo histórico y a la  memoria,  lleno de  anécdotas y material  fílmico; que habla sobre la historia de donde  y cuantas casas habito el director, la secuela de  sus derrumbes, mezclando los materiales fílmicos de su cambio personal como cineasta y los cambios políticos de su país Chile. Dejando entre abierto historia que quedaron en fotos personales y cotidianas dejando un final a medias que encierra una libertad visual del pasado y un futuro incierto.


 La Bisabuela tiene  Alzheimer , de Ivan Mora. (ECUADOR.)

Es un ejercicio de sensaciones y coincidencias entre la abuela del director que sufre de Alzheimer y su hija recién nacida que tampoco podría recordar las 22 horas diarias que su padre le graba, es un film que desea establecer vínculos, hasta el punto de verlos algo dramáticos. Registramos porque así tenemos pruebas de la experiencia que significa estar ahí. Estar en un sitio determinado.Pero hoy, en cambio, registramos como deporte, sin pensar mucho, sin buscar nada a la larga. Registrar es una cosa mecánica, y lo que podemos encontrar detrás de esa mecánica es lo que vemos en La bisabuela tiene Alzheimer.

El encuentro es grabado para tener un registro, para saber que existió y al mismo tiempo eso revienta una reflexión que a lo largo de 52 minutos intentará tener cuerpo. No es una reflexión total, es una aproximación. El espectador decidirá qué hacer con su memoria y con esos retazos que nos han presentado, muchos de una belleza impresionante (para ser vídeos caseros, claro está. Ahí te das cuenta del interés en la imagen que tiene Iván Mora Manzano). La bisabuela tiene Alzheimer es un filme leve y a la vez profundo, como un viaje feliz al que uno afronta sin maletas pesadas.


El tiempo pasa como el rugido de un León

,de  Philipp Hartmann.( Alemania,)

Es una reflexion sobre el tiempo, Hartmann nos pasea con camara  por la sede alemana del reloj atomico mas importante de Europa. Y nos damos cuenta que la medicion del tiempo no esta libre de problemas y discusiones entre los fisicos. El director juguetea corriendo o al trote una distancia prefijada y su amiga lo registra los segundos ocurridos en cada evento. Se dedica tambièn a la percepción subjetiva del tiempo. reflexiona sobre el tiempo pasado, sobre los recuerdos y la memoria, y la manera tan particular que tenemos de evocar eventos pretéritos, dependiendo de la edad, o de la intensidad del momento. Para ello Hartmann, recorre fotos de su infancia, sacadas por su padre, de instantes que no recuerda haber vivido, o que solo recuerda vagamente.


El director evoca su propia memoria, evocando su edad , eventos preteritos, recorre su infancia, del punto de vista de su padre, y tambien se recuerda la muerte de su padre. como una idea tenebrosa, le plantea al director y a su familia los límites del registro desde el punto de vista ético y afectivo. La muerte es algo demasiado íntimo como para hacerla pública a través de unas fotos. Un interesante planteamiento  de lo rapido que corre el tiempo; el espacio la vida, que el director experimenta de una forma onirica y a la vez sincera: Lo mas interesante hasta ahora del festival transcinema.







1º Festival de Cine Transcinema: Arraianos, de Eloy Enciso y Los Ilusos, de Jonàs Trueba.

Por: Gisella Gastiaburù Barthè. 

Los ilusos , de Jonás Trueba . (España).

El joven director define este trabajo como "una película sobre el deseo de hacer cine, o sobre lo que hacen algunos cineastas cuando no hacen cine; sobre perder el tiempo y el tiempo perdido; sobre conversaciones, borracheras, comidas y rutinas; sobre los paseos al salir del cine; sobre estar enamorado; sobre estar solo y estar con amigos, construyendo futuros recuerdos para una película futura". Golpeando las diferentes fórmulas existentes de hacer cine, "Los ilusos" es una película experimental hecha por gente que tenía ganas de hacer cine y que convierte Madrid en un escenario cinematográfico. Una película cuyo discurso se arma a través de especulaciones, demostrando que  las circunstancias cotidianas, habladas de manera normal, también es cine.


Un ensayo fílmico que durante 93 minutos invita al espectador a reflexionar sobre el paso del tiempo, el transcurso de la vida, tomando como ejemplo el rodaje de una película de entretiempo que no depende de nada ni de nadie. Realizada en los huecos de agenda que los actores e integrantes del equipo tenían, "Los ilusos" se completa tras varios meses de trabajo sin planes de rodaje concreto y sin haberla escrito previamente.

Arraianos , de Eloy Enciso. (España). 

Se puede resumir su habilidad para integrar en el relato cinematográfico a una comunidad rural, cuya memoria, tradición oral y formas de vida perviven y dialogan con el presente. Arraianos’ (palabra gallega que se podría traducir como ‘fronterizos’) se presenta como “el retrato de una comunidad rural en su obstinada resistencia a desaparecer”. Sus habitantes viven su día a día e interpretan su propia vida mezclada con diálogos de ‘O bosque’, una obra del escritor Marinhas del Valle. “Realidad, mitos y sueños se confunden, al tiempo que aparece un extraño anunciando una profecía. 


En este sentido, la identidad geográfica a la que hace referencia el título (los arraianos, habitantes de la frontera galaico-portuguesa) es un pretexto para hacer un film fronterizo en el sentido de la dualidad entre realidad e imaginación: lo que se imprime en la memoria como una mezcla de realidad y la construcción mítica de esa realidad”.


EL DIRECTOR DIJO:“Quería hacer una película de frontera y en la frontera. Una película en la que se pudiese escuchar y tocar el idioma como nunca antes en el cine gallego y que me permitiese radiografiar esa dualidad identitaria que encarnan las dos mujeres que abren la cinta, entre el existencialismo y el descreimiento. Retratar el silencio, el verde, la humedad, la superstición, la maldición de la lluvia, el trabajo, la relación entre el hombre y el animal”.

CINE ARTE CELEBRA SU PRIMER ANIVERSARIO CON UNA EXHIBICIÓN DE “EL MAESTRO DEL SUSPENSO”

 La exhibición de aniversario será desde el 18 de Julio hasta el 7 de Agosto

Sala Arte de Uvk Larcomar cumple un año transmitiendo en exclusiva las mejores películas de cine independiente, y lo celebrará proyectando tres films de “El Maestro del Suspenso” Alfred Hitchock, desde el 18 de Julio al 7 de Agosto en formato digital, y sonido 5.1.
La exhibición de aniversario se iniciará con la transmisión de Los pájaros el 18 de Julio, que narra la historia de Melanie, una joven rica y snob de la alta sociedad de San Francisco, que conoce casualmente en una pajarería al abogado Mitch Brenner, quien conoce por la prensa la alocada vida de Melanie y la trata con indiferencia. Ella, que no está acostumbrada a que la traten así, encarga unos periquitos y se presenta en la casa de la madre de Mitch, con el pretexto de regalar los periquitos a Kathy. En cuanto llega, los pájaros, enloquecidos, empiezan a atacar salvajemente a los habitantes del lugar.

Otro de las cintas que se proyectará será Psicosis el 25 de Julio, recordada por la mítica escena de la ducha, así como la banda sonora de Bernard Herrmann que la acompaña, protagonizada Anthony Perkins, Vera Miles, John Gavin y Janet Leigh.
Alfred Hitchcock guardó los detalles de la trama de la película bajo secreto  antes de su estreno, al punto de no dejar que nadie más que él se encargara de asistir a conferencias de prensa, dar entrevistas o hacer spots publicitarios.

Para finalizar, el 1ro de Agosto se transmitirá Vértigo, considerada por la revista Sight & Sound, la Mejor Película de la Historia en una encuesta publicada el año pasado, realizada a los críticos de todo el mundo. El American Film Institute también la consideró como una de las 10 mejores películas de la historia.
Fue nominada a dos premios Oscar: Mejor Diseño de Escenografía y Mejor Sonido.
La preventa iniciará el 15 de julio en la boletería de UVK Multicines Larcomar, y a los que compren las entradas se les entregará una libreta de colección de Hitchcook diseñada por los Hermanos Morgue.

jueves, 4 de julio de 2013

Hoy 04 de Julio se inicia el Festival de Cine Internacional: Transcinema.

                         
Del 04 al 14 de Julio : Competencia Transandina, Competencia Internacional, Focos y retrospectivas, programaciòn, en :              http://www.transcinemafestival.com/

Film Peruano "El Mudo" de Daniel y Diego Vega.

“El mudo” es protagonizado por Fernando Bacilio Sigüenza, actor trujillano que anteriormente vimos en un pequeño rol en “Chicama” de Omar Forero (ahí hacía del borrachito llamado Rukrinre). También participó en el corto En el vientre de la noche (2004), de Hugo Valdez. El reparto de “El mudo” lo completan Norka Ramírez (Cielo oscuro, El premio, Pantaleón y las visitadoras), Lidia Rodríguez, Ernesto Ráez y Augusto Varillas.
Este segundo filme de los hermanos Vega, cuyo presupuesto fue de $380,000, es coproducido por Maretazo Cine (Perú, productora de los directores), Urban Factory (Francia) y No Dreams Cinema (México, productora de Carlos Reygadas). Urban Distribution Intl. se encargará de las ventas internacionales. (Datos de cinencuentro.com - 04-06-2013).


miércoles, 3 de julio de 2013

Estreno 22 Agosto: Percy Jackson y el Mar de los Monstruos, en 2D y 3D.


Sinopsis: Basada en el best seller PERCY JACKSON Y EL MAR DE LOS MONSTRUOS continua el viaje épico del joven semidios en busca de su destino. Para salvar su mundo, Percy Jackson y sus amigos deben encontrar el Vellocino de Oro. Embarcándose en una peligrosa odisea por las aguas del Mar de los Monstruos (conocido por los humanos como el Triángulo de las Bermudas) lucharán contra terribles criaturas, un ejército de zombies y el Demonio definitivo.

Ya estàn a la venta abonos de entradas para el 17º Festival de Cine de Lima (Universidad Catòlica del Perù).

Tipo de abono

  • Abono 1: 18 entradas nocturnas y 6 entradas diurnas, total 24 entradas a S/.354.00
  • Abono 2: 16 entradas diurnas y 8 entradas nocturnas, total 24 entradas a S/.320.00

Fecha y lugar de venta

Del 1ro al 24 de julio de 2013

Cómo obtenerlo

  • Regístrate en el enlace que encontrarás en la web: www.festivaldelima.com
  • Selecciona la modalidad de pago que desees:
    • Depósito en banco indicando el número de pago o tus apellidos y nombres; o
    • Pago por Internet con cargo a tu tarjeta de débito o de crédito a través de nuestra tienda virtual.
    • Tesorería del Centro Cultural PUCP solo con tarjetas bancarias de débito o crédito.

Procedimientos

  • Una vez realizado el pago, recibirás por correo electrónico la relación de películas que participarán en el Festival el 25 de julio de 2013.
  • Selecciona, del 25 al 30 de julio de 2013, las películas que desees ver durante el Festival.
  • Recoge tus entradas a partir del 5 de agosto de 2013 en el Centro Cultural (Av. Camino Real Nº 1075, San Isidro) de 9:30 a.m. a 9:30 p.m.

Beneficios

  • Conocerás anticipadamente las películas que se ofrecerán durante el Festival.
  • Podrás seleccionar con anticipación las películas que desees ver.
  • Podrás recibir las entradas de las películas seleccionadas antes de la preventa.
  • Recibirás dos entradas para el ciclo “Lo que te perdiste del Festival” que se realizará del 18 al 24 de agosto de 2013 en el Centro Cultural PUCP.
  • Participarás en el sorteo de dos packs de productos del Festival.
  • Recibirás un cupón de descuento del 20% en la compra de artículos ofrecidos por el Centro Cultural durante los días del Festival en las tiendas del CCPUCP.

Salas de exhibición

  • Sala Azul del Centro Cultural PUCP
  • Sala Roja del Centro Cultural PUCP
  • Cineplanet
    • 4 salas de CinePlanet Alcázar
    • 1 sala de CinePlanet Primavera
    • 1 sala de CinePlanet Risso
    • 1 sala de CinePlanet San Borja
    • 1 sala de CinePlanet San Miguel

Restricciones

Se venderá hasta un máximo de 12 entradas por película por abono, para funciones en las salas de exhibición de Cineplanet.
Cupo limitado de acuerdo con la capacidad de las salas de cine.

Mayor información

Contáctate con nosotros:
  • Correo electrónico culpucp@pucp.edu.pe
  • Tienda del Centro Cultural PUCP (campo universitario - Av. Universitaria 1801, San Miguel), tercer piso del edificio Tinkuy, de lunes a viernes de 10:30 a.m. a 2:00 p.m. y de 3:00 a 7:00 p.m. y sábados de 10:00 a.m. a 12:30 p.m.
  • Tienda del Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real N° 1801, San Isidro) de lunes a viernes de 10:00 a.m. a 10:00 p.m. y sábados de 9:00 a.m. a 12:00 m.